風の歌を聴け - 映画ペディア
を合わせて180万部以上が発行されている。評価[]群像新人賞を受賞し出版された当時、出版元になった講談社の編集内部や賞の審査委員からは非常に高い評価を受けると共に、小説として体をなさないという非常に低い評価も受けていた[2]。テンプレート:ネタバレストーリー[]20代最後の年を迎
を合わせて180万部以上が発行されている。評価[]群像新人賞を受賞し出版された当時、出版元になった講談社の編集内部や賞の審査委員からは非常に高い評価を受けると共に、小説として体をなさないという非常に低い評価も受けていた[2]。テンプレート:ネタバレストーリー[]20代最後の年を迎
年上半期の受賞候補にはノミネートされなかった。爆笑問題の太田光がこの作品を、「この小説が直木賞を受賞しなかったら、日本の文壇は腐っている」と高い評価を下している。又、太田が自身のラジオ番組『爆笑問題カーボーイ』で絶賛した翌日に出版社が増版を決定した。2007年の本屋大賞にノミネー
かれているが、原作のデザインを忠実に再現している反面、実写には馴染まないものとなってしまっている。当時13歳であった主演の池松壮亮の演技力が高い評価を得ているものの、鉄人・オックスの CG の出来に対しては批判が多く、原作ファンからの評価はあまり高くない。また同時期に放映されてい
『青春の殺人者』で監督デビュー。“30歳の新鋭映画監督登場”と大きな話題を呼んだ。この作品はその年のキネマ旬報ベストテン1位に選ばれるなど、高い評価を受け、多くの映画賞を独占した。1979年にはレナード・シュレイダー（ポール・シュレイダーの兄）との共同脚本で『太陽を盗んだ男』を監
中。1989年、東映Vシネマ「クライムハンター」シリーズにて映画監督としてもデビュー。日本映画として類を見ない本格的ガンアクション映画として高い評価を獲得し、以降もコンスタントに監督作品を発表している。現在、柏原寛司、室賀厚とともに制作会社「KOM」を経営。作品[]実写[]太陽に
た、実相寺昭雄との出会いで一般作品にも進出し現在もテレビドラマ・映画と活躍している。1996年には「まん性発情不倫妻」で映画監督業にも進出。高い評価を獲得し、現在も作品をコンスタントに発表している。出演・監督作品[]ポルノ[]すけべ妻・夫の留守に超いんらん・姉妹どんぶり発情娘・糸
・クロッシング』製作中にコーエン兄弟が脚本執筆に苦心した体験に基づいているとされる[3]。ストーリー[]テンプレート:ネタバレ社会派の作品で高い評価を受ける劇作家のバートン・フィンク。劇場で公開された最新作は好評を博し、その実力を見込んだハリウッドの大手スタジオが彼に映画の脚本執
。世界市場で判断した場合にはファイナルファンタジーシリーズの方が大幅に上回っていたが、『DQVIII』は日本の売り上げの多さに加えて欧米でも高い評価を得た。また日本国外でも強いFFシリーズにおいても、開発チームによって売り上げが大きく異なる（日本では売れた『FFIX』の売り上げ本
を成り立たせたことが特徴である。アクティブ連鎖の導入とその奥深さはゲームファンに新鮮な衝撃とともに受け容れられ、単純明快な基本ルールと合わせ高い評価が与えられた。しかし既存の落ち物パズルとは操作方法が異なり、アクティブ連鎖の習得に慣れと練習が必要となることから支持者は限られ、アー
ルーシルヴィアの父親で映画監督にしてアクションスター。監督兼主役を果たしたヒーロー映画、CAPTAIN BLUEシリーズを作り続けた。映画は高い評価と根強い人気を得るも、シリーズなかばでブルーは失踪。完結編は作られていない。スクラッチでは監督業と俳優業に復帰したようだ。テンプレー
ブ版に大きく劣り、ファミコン版と大差無かった。ただしメーカーがスーパーファミコンの開発に慣れた中期以降はプログラム技術も改善されアーケードで高い評価を得ていた『ストリートファイターII』は高い移植度でファンを狂喜させ、『パロディウスだ!』や『ソニックウィングス』ではスーパーファミ
ム『ホームワーク』以後、2010年2月現在で、マキシシングル6枚、アルバム4枚（うち2枚はミニアルバム）を出しており、歌唱力の高さでもかなり高い評価を受けている2007年には、アナウンサー養成所を舞台としたテレビドラマ『女子アナ一直線!』にゲスト出演し、原稿読み・演技力の特別講師
要。『サガ フロンティア2』からは濱渦正志作曲。旧来の伊藤の曲に慣れ親しんだファンからは作曲者交代に対する不満が上がったが、濱渦の曲も別個に高い評価を得ている。特に『サガ フロンティア2』の曲構成はゲーム作品としては珍しいものであり、プレイヤーに強い印象を残している。初代ロマサガ
FVI』以来9年ぶりの任天堂でのFFシリーズであり、ゲームキューブのキラーソフトとして期待を集めた。文化庁メディア芸術祭の大賞を受賞するなど高い評価を得た作品であるが、セールス面ではFFのメインシリーズに遠く及ばないものであった。内容的にもビジュアル重視で大作主義のメインシリーズ
動かせない身体にいらだちを覚えている。このため主人公は動けない果鈴の代わりに旅先で撮った映像を写メールで送るようになる。童話を書くのが趣味で高い評価を得ている。催馬楽笙子（さいばら しょうこ）声：高乃麗札幌のラジオのパーソナリティーで隠しヒロイン。28歳。有能ではあるがさばけたキ
っただけというミッションや、意味不明なメッセージが送りつけられてくるポケベル（ページャ）など、既存の「お使いゲーム」とは一線を画すスタイルが高い評価を受けた（加えて「おだぶつだ」「メッタ殺しタイム」など、日本語版の絶妙な翻訳センスも話題となった）。なお、本作ではバイクにも乗ること
ため、日本での興行成績はいまひとつだったが、アメリカではビルボード誌のビデオ週間売り上げ1位を記録（1996年8月24日付）するなど、海外で高い評価を受け、日本への逆輸入という形で日本でも評価されるようになった。また、ウォシャウスキー兄弟製作の映画『マトリックス』に多大な影響を与
でもラウンドが進むとストーリー仕立てでBGMやダンスが変化したりと、総合的な演出もなされている。本シリーズは、実際にプレイしたユーザーからは高い評価を受けていたものの、本シリーズを有名にした要因は、主人公が高齢の老婆である等、諸キャラクターが特徴的である部分が大きく、BGMそのも
画であった。パソコン通信の会話を忠実に字幕で表現する実験的な手法は賛否両論だったが、森田芳光の演出と脚本、深津絵里と内野聖陽の演技は多方面で高い評価を得た。ストーリー[]速見昇は、学生時代にはアメリカンフットボールの選手として活躍していたが腰の持病が悪化して選手生活を断念してから
ジックエンタテインメント）よりデビュー。1988年より、音楽プロデューサー・作曲家・編曲家に転向し、以降多くのアーティストの楽曲を手がけ常に高い評価を得続けている。1997年、水野正敏、江川ほーじんのツインベースバンドPortfolioにキーボードとして参加。主にキーボードを弾い
構成などはすべて独自のもの。当時の家庭用ゲーム機より遥かにスペックが高いアーケードというプラットフォームを生かしたグラフィックや演出、音楽は高い評価を得ている。難易度の高さからヒットしたとは言えないものの、業務用基板はレア度が高い。2006年には『オレたちゲーセン族』シリーズの第
り入れるなど、従来のテイルズ オブ シリーズのイメージとはまた違った雰囲気の作品となった。シリーズでは異色作と評価されることも多いが、音楽は高い評価を得ている[3]。曲調[]ドラマティックなメロディーと一風変わったアレンジが特徴。ときおり楽曲の中に架空言語を使用する。例としては『
アノアンビエントを主軸にトランスブレイクビーツ等を変拍子で扱い、ゲームミュージックの範疇においては極めてモダン指向がある。独特の曲調で極めて高い評価を持つが、サウンドトラックとしては同人盤としての発売と、PS2版の限定版の同梱盤しかなく、現在では入手困難である。ゲーム中に多く挿入
こそは落ちてしまったが、シリーズ1～3までのイメージが強く、ゲームバランスなども改善されかなりの支持を得た。翌年には続編も発売され、こちらも高い評価を得た。そして、またしても発売元が変更され、現在ではビベンディユニバーサルゲームズが発売元となっている。『クラッシュ・バンディクー5
ものの、劇場映画の監督は今回が始めてであった。そのようなメンバーが製作費3000万で凄いガンアクション映画を作った、ということで話題を呼び、高い評価を得た。超激安製作体制[]きっかけは、ジャパンホームビデオの社員監督だった室賀厚が500万円の低予算でVシネマ「ザ・ワイルドビート・
駆り日本グランプリに参戦する五代だが、親友でありライバルでもあるピエールの走路妨害もあって優勝を逃してしまう。しかし五代の走りに対して改めて高い評価を与えた高瀬は彼にサファリラリーへの参加を要請、五代もこれに応じた。レース直前、行方不明となっていたジュマと再会した五代は彼をナビゲ
本が脚本賞、主演を演じた仲代が主演男優賞を受賞した。さらに『キネマ旬報』においてはその年のベスト3に入賞するなど、作品、製作者、出演者ともに高い評価を受けた。あらすじ[]寛永7年5月13日。一人の食い詰めた老浪人が井伊家の屋敷を訪ねた。浪人の名は、津雲半四郎。半四郎は井伊家の家老
な力で浪士を手助けをするといった特殊効果の演出が施されていることが本作品の特徴となっている。この映画で初めてヌードを披露した高岡早紀の熱演が高い評価を受けた。更に『忠臣蔵・四十七人の刺客』が同じ年に上映されており、東宝・松竹の競作も話題になった。出演者[]民谷伊右衛門：佐藤浩市お
歌“Somewhere Out There”は1988年グラミー賞最優秀楽曲賞を受賞したほか、第59回アカデミー歌曲賞にノミネートされるなど高い評価を受けた。あらすじ[]1885年のロシア。ネズミのマウスクビッツ一家はネコの大群に襲われ、家を焼かれてしまう。アメリカにはネコがいな
ンスの良さ・元ネタの合わせ方の巧さなどから、いわゆるクローンゲームと呼ばれるゲームの中でも続編であるDRAGON FANTASY 2と同等の高い評価を得た作品であり、その後乱造されたクローンゲームのバイブル的な扱いを受けている。システム[]アビリティ[]魔法はファイナルファンタジ
キャスリーン・ターナーが険悪になり行く悲劇の夫婦を演じている。その他、『バグダッド・カフェ』においてドイツからやって来た主人公を静かに演じて高い評価を得たドイツ人女優のマリアンネ・ゼーゲブレヒトや、『グーニーズ』の主人公マイキー役のショーン・アスティンらが脇を固めている。製作には
ようなものであった。特に浅野真澄のボケぶりは極めて秀逸であり、ある意味非凡なその才能により何を言い出すか分からない暴走トーク、あばれトークと高い評価を得ることとなった。また、相方の川澄綾子も常識人の立場からの容赦ない冷徹なツッコミによって浅野真澄を叩きのめすことで、その掛け合いの
しいキャラクターが批判されている。北米での評価[]北米において、ヒラメキインターナショナルよりPC英語版が発売されており、発売当初から非常に高い評価を受けた。ヒラメキインターナショナルの『Ever17』フォーラムでは熱心に作品についての考察・議論が行われている。翻訳についても特に
なシステムを崩すことなく新味を取り入れて制作した、日本オリジナルのシナリオである。"本家"であるアメリカのプレイヤーにも幅広く受け入れられ、高い評価を得た。BGM作曲は一貫して藤原いくろうが行っている。ウィザードリィ 外伝I[]女王の受難 (The First Episode -
ソフト」と呼ばれる。）。また、今日においても「PCE における最高傑作」、「イースの最高傑作」等と最大限の評価を与えられる事も多い。こうした高い評価を受けた原因は、当時の最先端技術である CD-ROM メディアを最大限に生かしたゲーム作りにある。ROMカセットが主流であり、容量が
アクション性が上がっているにも関わらず、「さくさく進める爽快感」や「優しいゲーム」といった『イース』らしさをしっかりと引き継いでいるとして、高い評価を得ている。また、作品を重ねる毎に多くの矛盾を生じてまとまりを失っていた世界観を、有翼人の設定によって新たに定義し直しまとめあげた作
、小説化、漫画化などもなされている。評価[]テンプレート:出典の明記S前作で得た評価を落とす事なく、その名声を不動の物とした作品として非常に高い評価を得ており、シリーズ内での人気も高い。特に「優しさから、感動へ。」のキャッチコピーに違わぬストーリー性の高さには定評があり、今日では
ド版、ブラジル版、スペイン語版、英語版があり、韓国版以外は表紙のデザインも異なっている。高いファッションセンス性で日本国内だけでなく欧米でも高い評価を得ている[1]。Macintoshによる画像処理を大幅に導入しており、アシスタント抜きでの作画である。最終回部分が単行本収録の際に
追加。曲のイメージに合わせた振り付けパネルを取り付けるとステータスが上昇する。パネルはレッスンや765プロのアイドル達に見てもらうイベントで高い評価を得ると入手できる。他作品との表記上の変更点[]本作では、アイドルランクはストーリーの進行上オーディションをクリアすれば一定値ずつ上
２位、ぴあ満足度で「ミッドナイトイーグル」に続き２位、映画生活ランキングでは「ヘアスプレー」に続き３位を記録、同時期に公開された映画群の中で高い評価を残した。漫画家の永井豪氏、ミュージシャンのラルク アン シエルほか、スタートレックの脚本家であるデービッド．B・カレン氏やアニメー
ィの傑作であり、興行的にも大成功を収め、日本アカデミー賞独占をはじめとする国内の数々の映画賞に輝いた。また、海外においても19ヵ国で公開され高い評価を得、米国においては200万人を動員し、アニメを除く日本映画の興行収入記録を更新、2004年には、ピーター・チェルソム監督、リチャー
過ごし、ふたり共同で現代劇の脚本『街かど行進曲』を書き、当時すでに俳優・助監督から映画監督としてデビューしていたマキノ正博に読ませたところ、高い評価を得たものの、当時の同社では映画化はできないと脚本は返却された[1]。1928年（昭和3年）4月のスター俳優総退社事件の折にも同社に
・エピソード[]集団心理劇を描いた第一部から情念の物語である第二部を経て再び本作では集団心理劇が描かれ、その脚本の構成とダイナミックな演出は高い評価を得て1973年のキネマ旬報ベストテン第8位に選ばれた(ちなみに第一部は2位に選出されている)。物語は第一部終了後の昭和35年～38
傷つきながら生きる子供たちを神話的に描き、2005年ベルリン国際映画祭Glass Bear賞や、ロッテルダム国際映画祭観客賞受賞など国際的に高い評価を受けた。出演しているのは実際の戦災孤児たちである。日本では2005年に岩波ホールで公開された。スタッフ[]監督・脚本: バフマン・
位（1～3部）受賞での再上映でまた観に行くと、今度はインテリ風の観客が多くて、こんな映画を見せていいのか心配になったという[10]。その後は高い評価で定着したが、近年も人気は持続し関連本・研究本が続々刊行される他、大友勝利など、メインキャラのフィギュアなども発売されている。200
っかり陳腐化した60年代作品が多く再上映され、映画ファンに見下げられてしまった不運もある。対して、傑作揃いともいわれる初期作品は一部で極めて高い評価を得ているにも関わらず、鑑賞の機会が多いとは言えず、中平が本領を存分に発揮していた初期作品については、まだまだ今後の再評価が待たれる
、自称芸術家の篠原勝之、作家の村松友視などである。映画監督への転身[]1984年、51歳で、『お葬式』で映画監督としてデビューし、日本国内で高い評価をうけ、受賞した映画賞は日本アカデミー賞を始めとして30を超えた。この映画は信子の父の葬式がきっかけであり、わずか一週間でシナリオを
督も務める。中島の手がけたCMは単純に笑いを誘うものや、回転少女など他では見られなかった意外性のある生き生きとした表現が特徴であり、海外でも高い評価をされている。カップヌードル“hungry?”ではCGを用いて演出したのとは対照的に、燃焼系アミノ式では一切合成をしていない。日本国
な関係』に助監督として参加している。同年､ピンク映画『獣たちの性宴イクときいっしょ』で監督としてデビュー。自身で脚本も書いているが、たちまち高い評価を得る。その後も、自ら書いた脚本を監督するケースが多く、斬新ながらも最後は観ている者を安堵させるようなストーリー展開と俳優の魅力を十
当てに女性ファンが殺到したという。1938年に幹部昇格、1939年には秀作「兄とその妹」（島津）で真面目なサラリーマンを演じ、演技者としても高い評価を得る。島津が東宝に移ったあとは、吉村公三郎監督の「暖流」の病院を建て直す青年実業家役や、1941年の小津安二郎監督による「戸田家の