Photoshop CCで写真をスマッジペイントする方法

スマッジペイントは、あなたのPhotoshopゲームを進歩させる素晴らしい方法です。スマッジツールでもミキサーブラシでもできますし、このようなツールを使えば、写真をもっと面白く見せることができます。

パート1

写真を準備する

1. 効果を適用したい写真を選択します。被写体がはっきりしていることを確認してください（背景を削除する場合でも）。賑やかすぎて見る人を混乱させないようにしましょう。
2. 画像を編集して、スミッジを引き立たせるようにします。いくつかできることがあります：

   • 調整レイヤーを使って画像の明度と彩度を上げる。
   • イメージ >> 調整 >> HDRトーニングツールを使って、鮮やかさと彩度を上げる。
   • フィルタ >> フィルタギャラリーで様々なフィルタをチェックし、画像を補完する効果があるか確認する。
   • 被写体を選択し、背景を削除するか別のレイヤーに移動します。
   • 画像を覆い焼きします。覆い焼きと焼き込みを使って、画像のハイライトとシャドウを強調します。

パート2

スマッジツールを使って画像を塗る

1. スマッジツールアイコンをクリックし、写真をにじませます。
2. ブレンドモードが[標準]、強さが約40%に設定されていることを確認してください。強度が高すぎると、色を必要以上に押し出すことになります。
3. 変更を別のレイヤーでブラッシングしたい場合は、'すべてのレイヤーをサンプル'を選択します。これはリソースを大量に消費するため、コンピュータの動作が遅くなります。

   • すべてのレイヤーをサンプル "のもう一つのオプションは、作業レイヤーに直接変更を加えることです。これはより破壊的なアプローチですが、リソースをあまり消費しません。
4. ブラシのサイズを変更します。にじませるものに適したサイズにします。自分に合う感触をつかむまで、硬さを50くらいに設定する。
5. 比較的小さな部分からスミッジングを始める。皮膚のような部分を選んで、にじみを始める。イメージのさまざまな「エリア」を「にじませる」ようにします。例えば、額を描き、イメージに合った方向にブラシを動かす。シワ、髪の毛、眉毛なども考慮してください。ブラシを一方向に使うだけではありません。必要に応じて、にじませる方向を変える。
6. 目のような細かいディテールを描くとき以外は、写真にズームインしすぎないこと。通常、元の写真に近づけすぎてしまうからだ。
7. 画像のさまざまな部分を通して、この作業を続けます。画像を混濁させる可能性のある部分を一緒ににじませるのはやめましょう。例えば、髪の毛が肌に入ったり、肌が目に入ったりしないように。

パート3

ミキサーブラシを使って画像を描く

1. 現在のツールになるまで ⇧ ShiftB を押してミキサーブラシツールを選択します。
2. やりたいことに適したミキサーブラシを選びます。スマッジツールと違って、使えるミキサーブラシはたくさんあります。お使いのコンピュータにない場合は、インターネットでPhotoshop Mixer Brushを検索してください。出来上がったストロークの質感を考慮してください。肌の場合は、ストロークを少なくして、よりにじんだ感じにしますが、髪の場合は、テクスチャやストロークが見えるようにします。
3. ミキサーブラシのオプションを調整します。左から右に向かって、必要に応じてオプションを変更します。

   • ブラシに負荷がかかっていないことを確認する。写真をペイントする場合、ほとんどの場合、ブラシに絵具が付着していないことを確認します。
   • ストロークが終わるたびにブラシが「クリーニング」されていることを確認してください。そうしないと「泥だらけ」になってしまいます。
   • ブラシのプリセットを選ぶか、自分で作ってください。すべて自分で選択することもできますし、Photoshopに付属しているものから始めることもできます。また、Photoshop付属のブラシの中から選んで、ブラシ設定で変更することもできます。これらのオプションは、右側に表示されている他のオプションを設定するだけです。
4. 必要なものに応じてブラシ設定を調整してください。

   • ウェット：ここでキャンバスの「濡れ具合」を選択します。これは、絵の具をある場所から別の場所にどれだけ簡単に移動させたいかによって決まります。100%に設定すると、絵具が激しくにじみます。0%では、全く染みません。
   • ロード：特定の色をブラシにロードする場合に適用されます。このように写真を描く場合、絵の具を使うことはほとんどないので、色を追加する場合を除き、調整について心配する必要はありません。何らかの理由で色を加える場合は、最初はかなり低めに設定し、そこから調整する。
   • 混合：各ストロークの色の混合比率を設定します。これはLoadのように色を加える場合に多く適用されます。ほとんどの場合、これは必要ありません。使用する場合は、かなり低めから始めて、どのように機能するかを見てください。
   • フロー：フローとは、ペイントをする際にペンキをどれだけ塗るかという事です。どれだけ重く塗れるか。絵の具がソースからあまり離れたくない場合は、低めに設定します。どの程度動いても構わない場合は高めに設定する。
   • 残りのオプションは、経験を積みながら調整する。
5. 一度に一枚ずつ行う。写真を汚すときと同じように、一度に1つのエリアに集中してください。エリア同士をブラシでぶつけないでください。明確な境界線がある場合は、必ずその線上にブラシをかけ、線が見えるようにする。

パート4

絵を仕上げる

1. 背景を変える絵が完成したら、背景を好きなように変えましょう。別のブラシや大きめのブラシを使ってぼかしたり、ソリッドカラーレイヤーを使って置き換えたり、テクスチャや好きな背景画像を探したりできます。

   • 例えば、被写体を孤立させ、その後ろにソリッドカラーレイヤーを置き、その上に放射状のグラデーションをかけると、被写体が際立ちます。
2. 作品を際立たせるために必要なエフェクトを引き出します。これは調整レイヤーを使って行います。彩度や輝度を上げるとか、シャツの色相を変えるとか、自分の好きなようにやってみましょう。

この記事は、CC BY-NC-SAで公開されている「 How to Smudge Paint a Photograph in Photoshop CC 」を改変して作成しました。特に断りのない限り、CC BY-NC-SAで利用可能です。