宅急便 - スタジオジブリ Wiki
着がうかがえる。『魔女の宅急便』というタイトルが「ヤマト運輸の商標権に触れて問題になった」と一部で話題になった。その原因は原作者の角野栄子が第1作刊行時に宅急便はヤマト運輸の登録商標である事を知らなかったためである。映画化に至ってヤマト運輸と正式なスポンサー契約を締結し、このアニ
着がうかがえる。『魔女の宅急便』というタイトルが「ヤマト運輸の商標権に触れて問題になった」と一部で話題になった。その原因は原作者の角野栄子が第1作刊行時に宅急便はヤマト運輸の登録商標である事を知らなかったためである。映画化に至ってヤマト運輸と正式なスポンサー契約を締結し、このアニ
宮崎と角野が数回対談し解決した。[2]タイトルが「ヤマト運輸の商標権に触れて問題になった」と一部で話題になった。その原因は原作者の角野栄子が第1作刊行時に宅急便はヤマト運輸の登録商標である事を知らなかったためである。映画化に至って、このアニメをそのままヤマト運輸のCMにした物も作
寿と厨子王丸」「鉄ものがたり」「わんぱく王子の大蛇退治」「狼少年ケン」「太陽の王子ホルスの大冒険」「ひみつのアッコちゃん」「ゲゲゲの鬼太郎（第1作）、（第2作）」「もーれつア太郎」 「アパッチ野球軍」などに参加。東映動画労働組合で副委員長に就き、仕事では無く組合運動を通じ宮崎駿と
e"。日本テレビで2年に1回ほどの割合で『金曜ロードショー』で放映されている。タイトルがテンプレート:要出典範囲その原因は原作者の角野栄子が第1作刊行時に宅急便はヤマト運輸の登録商標である事を知らなかったためである。映画化に至って、1989年夏の映画公開告知ではヤマト運輸の企業広
るキャラクターには普通の人間に限らず、ロボットや獣人、異星人等もおり、どこかアメリカンコミックテイストの意匠を感じさせるキャラクターが多い。第1作目のスーパーファミコン版『F-ZERO』は、旧世代ハードでは不可能だった圧倒的スピード感が話題となり、レースゲームの「タイムアタック」
目次1 概要2 システム3 チーム&キャラクター4 サブキャラクター5 攻略本概要[]コンパチヒーローシリーズのバトルドッジボールシリーズの第1作目。ガンダム、ウルトラマン、仮面ライダー、ダイナミック企画ロボットのキャラクターがチームを組んでドッジボールで対決する。選んだチームで
トの塗装パターンで描かれている。本機はネオ・ジオンのMSのひとつ、ズサに多大な影響を与えた。ゲーム『SDガンダム GGENERATION』の第1作では、水中用MSの一種として扱われていた。『SDガンダム GGENERATION-ZERO』以降は修正されている。ドガッシャ[]テンプ
ld - The Rideパラサウロロフス(Parasaurolophus)は、ジュラシック・パークシリーズに登場する恐竜の一種である。映画第1作目から出演している最古参の恐竜でありながら、「パラサウロロフス？ あぁそんなのいたよね」程度の認識しかなく、その言葉通り大した活躍もし
目に発表された映画。上映時間142分。目次1 概要2 ストーリー3 スタッフ4 キャスト5 受賞歴6 脚注7 外部リンク概要[]1977年の第1作『スター・ウォーズ エピソード4/新たなる希望』で登場したアナキン・スカイウォーカーの青年時代を描く。シリーズで唯一の恋愛映画といわれ
tions, 1994年パラマウント映画）は、スタートレックの映画第7作。『新スタートレック』の登場人物が出演する劇場版としては、記念すべき第1作となる。監督はデビッド・カーソン。日本での公開は1995年12月。『宇宙大作戦』 (TOS) と『新スタートレック』 (TNG)、新旧
語吹替7 トリビア8 コンピュータ・アニメーションとの関わり9 特別篇及びDVD版での修正・変更点10 脚注11 外部リンク概要[]シリーズ第1作。当初のタイトルは『スター・ウォーズ』のみだった。「エピソード4/新たなる希望」というのは「大河ドラマの一部」という前提で製作されたた
のデザイン4 登場人物5 スタッフ6 キャスト7 カメオ出演8 映像ソフト化9 その他概要[]第3期ゴジラシリーズの第3作。本作ではゴジラは第1作のみを踏まえ、以後日本には怪獣は全く現われなかった設定となっている。登場する怪獣はゴジラ、バラゴン（婆羅護吽）、モスラ（最珠羅）、ギド
、ロケ地をめぐる意見の相違により両方が降板。『チャーリーズ・エンジェル』のMcG（マックジー）がモストウの後を継いで監督に抜擢された。また、第1作からシリーズ全作で特殊メイクを担当したスタン・ウィンストンは撮影中の2008年6月15日に他界したため、ウィンストンの遺作となった。M
イプを仕込んで鮮血を噴水のように飛び散らせている。ゴジラが沖縄に上陸する場面では、「丘の稜線からゴジラの巨大な頭部が徐々に姿を現す」という、第1作『ゴジラ』（本多猪四郎監督、1954年）での大戸島上陸シーンを彷彿とさせる構図も見られ、演出・アクション面では前作までと一線を画してい
9 漫画版10 ラジオドラマ11 併映作品12 映像ソフト化13 脚注14 参考文献15 外部リンク概要[]前年11月3日に封切り公開された第1作『ゴジラ』（1954年、本多猪四郎監督）が超特大ヒット。田中友幸プロデューサーは、「この大ヒットで我々は気負いたった」と語っており、直
-35A（垂直離着陸は出来ない）も、機銃は機体上部に一門のみである。監督を手がけたレン・ワイズマンは、本作品のオファーを受ける遥か以前より、第1作目からの熱烈な「ダイ・ハード」シリーズのファンであり、シリーズ全作品のジョン・マクレーンの台詞を全て覚えている。北米での題名"Live
デミーである。アーヴィングの継父がこの学校の教授を務めている。ガープの作家としての経歴が、アーヴィング自身の経歴とよく似ている。ガープの小説第1作はウィーンの動物園の動物を檻から逃がすというもので、『熊を放つ』 に類似。ガープの第2作はスワッピングを扱ったもので、アーヴィングの小
アザを持つ悪魔の子ダミアンを巡る物語。「666」は新約聖書のヨハネの黙示録において“獣の数字”とされる。当初から3部作として予定されており、第1作のヒットによりシリーズ化された。第4作『オーメン4』は、日本では劇場公開されたが、元々はテレビドラマとして製作された作品である。なお、
曖昧さ回避この項目では、映画（第1作）について記述しています。浜田麻里のアルバムについては「CATS AND DOGS」をご覧ください。キャッツ & ドッグスCats & Dogs監督ローレンス・ガターマン脚本ジョン・レクアグレン・フィカーラ製作ウォーレン・ザイドクレイグ・ペリー
4.1 本編4.2 特殊技術4.3 特殊視覚効果5 キャスト5.1 スーツアクター6 映像ソフト化7 関連項目概要[]第3期ゴジラシリーズの第1作。興行収入16億5000万円。観客動員数は200万人。背びれが大きく鋭く強調され斬新なデザインに一新されたゴジラが登場、更に宇宙人ミレ
ィ空港/着陸不能』（58 Minutes）。映画では主人公をジョン・マクレーンに、ケネディ空港をダレス空港に変更するなど大きく脚色している。第1作『ダイ・ハード』はロデリック・ソープの小説が原作だが、この2つの小説は無関係である。当初、『ダイ・ハード2』では豪華客船を舞台にすると
は、フランスからジャン＝リュック・ゴダールとアンヌ＝マリー・ミエヴィルが、同地域のロールに移住し、工房を構える。同年のゴダールの商業映画復帰第1作『勝手に逃げろ/人生』にはじまり、同作以降、現在に至るまで、ほとんどすべてのゴダールとミエヴィル作品に、同局は出資、共同製作をしている
F・ザナックが経営陣に戻り、1965年に公開され空前の大ヒットとなりアカデミー作品賞を受賞した『サウンド・オブ・ミュージック』、1968年に第1作が公開され以降シリーズ化された『猿の惑星』を筆頭に、スタジオの経営は徐々に軌道に戻った。以来SF作品とシリーズ作品が好調。1977年か
フルネームがそのまま使われているが、日本では完結篇と言うこともあり、公開に当たってタイトルが『ROCKY THE FINAL』に変更された。第1作から30年、前作からも既に16年が経っていたため、本作は当初イベント的な意味合いで制作されているものと受け止められていた。しかし実際に
ーク、Raiders of the Lost Ark）は、1981年のアメリカ映画。アドベンチャー映画。『インディ・ジョーンズ シリーズ』の第1作である。目次1 スタッフ2 キャスト3 脚注4 外部リンクスタッフ[]製作総指揮：ジョージ・ルーカス / ハワード・G・カザンジャン製
・マスト・ダイ』（原題：Romeo Must Die）は、2000年のアメリカ映画。アンジェイ・バートコウィアク監督が手がけるDMX三部作の第1作である。他の2作は『DENGEKI 電撃』、『ブラック・ダイヤモンド』。あらすじ[]テンプレート:ネタバレ黒人ギャング団と中国系マフィ
ng of the Rocket Men194912SFフレッド・C・ブラノンTristram Coffin"Rocket Man"シリーズ第1作52The James Brothers of Missouri194912西部劇フレッド・C・ブラノンキース・リチャーズ53Rada
福田純監督、1967年）のゴジラを流用した。撮影中、特撮ステージに見学にきた子供たちにゴジラがサンタの格好をしてプレゼントを配った。本作は、第1作『ゴジラ』（本多猪四郎監督、1954年）から一貫してゴジラを演じ続けてきた中島春雄による最後のゴジラ作品でもある。中島は前年に東宝をリ
一つである治外法権を理由に逮捕も拘留もできない。そして外交官であるラッドはその権力を利用してロス市警の刑事達を次々と手にかけていく。そして、第1作『リーサル・ウェポン』でリッグスの自殺願望の原因となった彼の妻の死の真相が明らかになる。2人の怒りは爆発し、遂に反撃に出る…。日本語吹
ぶりの続編となる。戦場の実態をリアルに描きたかったというスタローン（シリーズ初監督）の意向により前作、前々作での娯楽性を重視した作風を改め、第1作目を彷彿とさせる作品全体を包む閉塞感が前面に押し出されている。テンプレート:ネタバレ目次1 あらすじ2 キャスト3 登場人物3.1 傭
て本作品は、本家の“暗黒街”のモチーフを保ちつつボストンを舞台にニューヨークという土地に根付いた話に造り替えられている。また、オリジナルでは第1作目を主軸に物語が展開されているが、登場人物を増やしたり結末を異なるものにしたりと本家とは多少異なる作品に仕上がった。本編ではFBIと警
トマンシリーズの時系列に焦点を合わせれば、『バットマン』の前の時期を描いている作品であるが、直接的な繋がりはなく、新たなバットマンシリーズの第1作となっている。今回登場の代表的ヴィラン（敵役）は、ラーズ・アル・グールと、スケアクロウの二人であり、本作のエンドシーンにはジョーカーの
収入上位作品 (配給収入10億円以上番組) 1990年（1月～12月）”. 社団法人日本映画製作者連盟. 2010年4月11日閲覧。↑ 第1作の流用シーン関連項目[]スカイカー外部リンク[]バック・トゥ・ザ・フューチャー PART2テンプレート:BTTFテンプレート:ロバート
ブ・カリビアン/デッドマンズ・チェスト』『パイレーツ・オブ・カリビアン/ワールド・エンド』へと続く『パイレーツ・オブ・カリビアン』シリーズの第1作目である。興行収入は全米で約3億500万ドルの大ヒットとなったが、レニー・ハーリン監督の『カットスロート・アイランド』（1995年）な
ellraiser、イギリス：Clive Barker's Hellraiser）は、1987年のイギリスのホラー映画。ヘルレイザーシリーズ第1作。これまでに7作の続編が作られ、2007年にはこの作品のリメイク計画が発表された[1] 。原作はクライヴ・バーカーの小説『ヘルバウンド
ミスター・アーサーシャーキーズ・マシーンランボー野獣捜査線アマデウスターミネーターロボコップ シリーズチェリー2000プラトーンバタリアン（第1作のみ）ダンス・ウィズ・ウルブズ羊たちの沈黙ウディ・アレン作品（『サマー・ナイト』～『ウディ・アレンの影と霧』）主なテレビシリーズ[]女
ストーリー3 豆知識4 スタッフ5 キャスト6 シリーズ7 関連項目8 外部リンク概要[]代表的なスプラッター映画である本作は、1980年に第1作が公開され、最も人気のあるホラー映画の一つとなり、2004年までに11の続編が作られている。これらの作品の多くは、殺人鬼ジェイソン・ボ
ソフト化10 関連項目概要[]後に『恐竜大戦争アイゼンボーグ』『恐竜戦隊コセイドン』とともに「円谷恐竜シリーズ」と称されることになる3作品の第1作目である。恐竜やメカ等はモデルアニメーションを含むミニチュアによる実写特撮、人間などのキャラクターはアニメ、という表現方法にて製作され
は『西武新宿戦線異状なし』や『機動警察パトレイバー』OVA第1期ですでに、自衛隊のクーデターをモチーフとした作品を手がけている。だが、劇場版第1作より濃厚になった押井独自の「都市論」に基づく演出や、当時物議を醸していた自衛隊PKO派遣の要素を加えるなど、前記の作品群とは一線を画す
ウジ・カッシュを探すということであった。作品解説[]俗に「平成3部作」と呼ばれる、富野由悠季以外の手によって製作されたガンダムTVシリーズの第1作である[1]。当時、旧来からのガンダムファンの高年齢化問題や、SDガンダムを支持する小学生層の取り込みが課題となっていたが、前作『機動
1]。元々は漫画版でゆうきが用意したキャラクターの1人だが、漫画版のほうが本来本流であるはずのOVA版より知名度が上がってしまった為、劇場版第1作からアニメにも登場するようになった。「WXIII」では会議室のモブシーンに登場したが、動きによる演技のみでセリフはなく、設定資料上は「
ャアがナレーション的存在として登場し、「MSの影絵当て」の正誤判定をしたりと異色の演出が行われている。その一方で、劇中ナレーションにシリーズ第1作『機動戦士ガンダム』ナレーションの永井一郎のナレーションも入れるといった従来のファン向けの演出もなされている。話数サブタイトル脚本コン
内容2 収録曲3 発売までの経緯4 その後のたかじん5 関連項目内容[]谷村新司の作詞・作曲。アニメ映画『機動戦士ガンダム』（劇場版3部作の第1作）の主題歌で、13万枚のヒットとなる。カップリング曲の「スターチルドレン」はたかじん自身の作曲である。作詞の井荻麟は、『機動戦士ガンダ
し同シリーズでは、スーパーファミコン用ソフト『機動戦士ガンダム CROSS DIMENSION 0079』収録の「死にゆく者たちへの祈り」を第1作に数えることもあり、それを含めれば2作目となる。主役モビルスーツであるガンダム4号機と5号機のプロモーションも兼ねており、ゲームの発売
.5 ザフト3.6 その他4 登場兵器5 スタッフ6 書籍7 脚注8 外部リンク概要[]『機動戦士ガンダムSEED ASTRAYシリーズ』の第1作である『機動戦士ガンダムSEED ASTRAY』の内の一編である、ときた洸一版ASTRAYの3巻最終話（11話）の直後から始まる[1]
キャスト3 シリーズ3.1 パロディ・関連作品（タイトルパロディ含む）4 関連項目概要[]代表的なスプラッター映画である本作は、1980年に第1作が公開され、最も人気のあるホラー映画の一つとなり、2004年までに11の続編が作られている。これらの作品の多くは、殺人鬼ジェイソン・ボ
のだった。作品のテーマ[]監督の福田が公式HPのインタビューにおいて2004年9月25日付で語るところによれば、『ガンダムSEED』シリーズ第1作は、「キラとアスランを主人公に据えて『非戦』というテーマを描いた」とのことである。また同年12月10日、同インタビューで、2作目『機動
は回を追うごとに若くなり、近作ではとうとう5歳に戻ってしまった。アニメ250話には秋にそっくりな「アキ」という女性が登場している。劇場版では第1作目から第3作目までは仕事をしており出番が少なかったが、第4弾では中盤以降からケロロたちに合流しストーリーに絡む。また、同作では着用して
球連合3.5 ザフト3.6 その他4 登場兵器5 書籍6 スタッフ7 外部リンク概要[]『機動戦士ガンダムSEED ASTRAYシリーズ』の第1作であり、漫画と小説の複数の媒体で展開された。漫画はジャンク屋のロウ・ギュールを主人公とした、ときた洸一の『SEED ASTRAY（以下
18歳 / 所属：ジャンク屋組合 / 搭乗機：ミストラル、レッドフレーム、レッドフレーム改、ザウート / 登場作品：○|○|○|○|○|○】第1作『ASTRAY』の主人公で、全作に登場。ジャンク屋組合の一員。かなりのメカ好きで、ジャンクであれ武器であれ物を大事にする。ナチュラルで