生きる_(映画) - 映画ペディア
マに真っ向から切り込んだ作品であると同時に、官僚・役人への痛烈な皮肉を含むという二面性を持つ作品でもある。志村喬がブランコをこぐシーンは日本映画史上に残る名シーンとしてよく知られている。脚本には、レフ・トルストイの「イワン・イリイチの死」が下敷きにされており、作中にそれを暗示する
マに真っ向から切り込んだ作品であると同時に、官僚・役人への痛烈な皮肉を含むという二面性を持つ作品でもある。志村喬がブランコをこぐシーンは日本映画史上に残る名シーンとしてよく知られている。脚本には、レフ・トルストイの「イワン・イリイチの死」が下敷きにされており、作中にそれを暗示する
、1909年12月29日 - 1977年3月21日）は、大正・昭和期の日本の女優・映画監督。黎明期から日本映画界を支えた大スターであり、日本映画史を代表する大女優の一人。出演映画が世界三大映画祭（カンヌ・ヴェネチア・ベルリン）の全てで受賞しており、三冠を達成している（下記参照）。
してスタート、俳優兼助監督として脚本も手がけ、「英輔」名義で監督となった。第二次世界大戦前の京都にかつて存在した脚本家集団「鳴滝組」に参加、映画史に名を残す。マキノ正博、山中貞雄との共同作業、戦後の女性映画・青春映画でも知られる[1]。目次1 来歴・人物1.1 マキノの星の下で1
て鑑賞したが、その助監督に「成瀬には金玉が付いとるのですか」と感想を語ったことがある。両者の作風や人間性の違いを物語るエピソードである。日本映画史上初の女性監督は坂根田鶴子（さかねたづこ）で、彼女は戦前の溝口作品で助監督を務めていた。そして2人目は田中絹代であり、溝口は女性監督第
般市民が犠牲になるのでは?」「なぜ日本だけに怪獣が現れるのか?」という疑問に果敢に挑戦した作品である。最終決戦の舞台はJR京都駅であり、怪獣映画史上初の屋内戦となった。脚本の伊藤和典によれば、「これは怪獣映画ではなくて、恋愛映画なんだ」という意気込みで製作されたという。1998年
ート10 脚注11 外部リンク概要[]約1,000万ドルという予算で製作されたが、公開と同時に、アメリカ国内だけでおよそ3億ドルという当時の映画史上、最大の興行収入を記録する。全世界では『タイタニック』、日本では『もののけ姫』（どちらも1997年公開）に抜かれるまで、邦画と洋画の
に襲いかかる異形の化け物としてスクリーンに登場し、映画公開当時には観客席から男性の悲鳴も上がった[49]。この映画版の貞子は当時を、ひいては映画史を代表する登場人物として評価されることになる[50][18]。リング2詳細はリング2を参照1999年1月23日公開。「映画版リングの後
調、鈍重、舞台劇の焼き直しのような欧州物と較べて、波瀾重畳、スリルとサスペンスに満ちて、テンポがスピーディーである」と回想している[10]。映画史家の田中純一郎は、日本で公開された当時の連続活劇のなかでも本作がもっとも評判が高く、ノベライズ小説が日本でも翻訳出版されたことを指摘し
、1992年にユニバーサルが制作したアメリカ映画。監督はロン・ハワード。当時夫婦であったトム・クルーズとニコール・キッドマンが共演した事や、映画史上初となる“パナビジョン・スーパー70mm方式”の撮影で話題に上った。目次1 概要2 ストーリー3 キャスト4 出典5 関連項目概要[
部リンク概要[]ヘンリー・ハルが主演の 「狼男映画」である。ジャック・ピアスが施した狼男のメーキャップは、『狼男』で施したものと似ているが、映画史の専門家は『倫敦の人狼』のほうがおぞましいと考えている。この映画は、当時のハリウッドのメインストリームのうち、現存する作品の中で最も古
容や非常に難解な結末を批判する意見もあり、賛否両論の渦が巻き起こった。公開直後は興行成績が悪かったが、再公開を経て評価が高まり、現在では世界映画史に残る不朽の名作のひとつとして認識されている。日本の文部科学省が「特選」に指定している、唯一のSF映画としても知られている。公開前の試
スタンダード・キャピタルは抵当権を流し、1936年4月2日に経営権を掌握した。1936年版の『ショウボート』は大成功し、今日でもミュージカル映画史上最高の作品として高い評価を得ている。しかしこうした好評はレムリ家を救うことはできず、彼らは自分たちが創業した会社から冷たく追われるこ
なる希望』で一度監督業から引退して以来22年ぶりの監督作である。旧三部作をきっかけに全世界の映画館が「ドルビーステレオシステム」を導入した。映画史上初めてドルビーデジタルサラウンドEXと、全編の撮影にデジタルカメラが取り入れられた作品である。2012年にはデジタル3D版が公開され
ート10 脚注11 外部リンク概要[]約1,000万ドルという予算で製作されたが、公開と同時に、アメリカ国内だけでおよそ3億ドルという当時の映画史上、最大の興行収入を記録する。全世界では『タイタニック』、日本では『もののけ姫』（どちらも1997年公開）に抜かれるまで、邦画と洋画の
上げ、同作全体も素晴らしい復讐物の映画に仕上がっていると評した[49][50]。2002年、イギリスの公営放送チャンネル4は映画ランキングで映画史上の名作と並んで第6位に同作をランキングした[51]。一方、しばしば通俗的な評価と異なる評論を展開する事で知られる評論家ロジャー・イー
822, p.103↑ "Play it again, Sam."と誤解されているが、実際には"again"とは言っていない。↑ 岩崎昶の「映画史」年表より↑ テンプレート:Cite book↑ テンプレート:Cite book↑ テンプレート:Cite book↑ 東京財団研究
パーなど新メンバーが加わり、製作費20億円、製作日数100日、史上初の4班（本編班、特撮A班、特撮B班、海外班）体制での撮影など、歴代ゴジラ映画史上最大の規模で制作された。『ゴジラ・モスラ・キングギドラ 大怪獣総攻撃』以来恒例となっていた劇場版『とっとこハム太郎』との併映はなく、
区歌舞伎町にあった新宿プラザ劇場の記念すべきオープニング上映作品だった。東宝洋画系ロードショー館の新宿プラザは2008年11月7日の閉館まで映画史上に残るヒット作や大作を上映し多くの映画ファンに親しまれた。序盤の駅のシーンで風車の油が切れており、回るたびに鳴っていた音を監督のレオ
la-fi-ct-inception-20100713,0,3119222.story 2010年7月13日閲覧。 ↑“7月7日夜7時7分、映画史上最大規模の映像ジャックが発生！”. シネマトゥデイ.（2010年7月7日）. http://www.cinematoday.jp/p
されることになった。ユニバーサル映画の危機の元になった『ショウボート』は、公開されて以降は興行面でも批評面でも大成功し、現在ではミュージカル映画史上の金字塔となっている。キャスト[]マグノリア：アイリーン・ダンゲイロード：アラン・ジョーンズアンディ・ホークス（マグノリアの父）：チ
3部門を受賞している。制作には2億700万ドル（248億4000万円）という巨費が投じられた。これは、『スパイダーマン3』が塗り替えるまでは映画史上最高額であった。ピーター・ジャクソンは初代レディのフェイ・レイをラストシーンに出演させる予定であり、実際にフェイの快諾も得ていたが、
像技術（CG）と製作の裏側[]視聴者に直感的に分かる映像技術としては、T-1000の変形エフェクトが挙げられる。製作技術の面で革新的な点は、映画史上初めて映像合成を全てデジタル処理で行ったことである。これにより従来の光学合成に付き物だったマットラインは完全に排除された。ちなみにデ
リィ出演著書[]『星を喰った男』（バンダイ、1993年） ISBN 4891895187唐沢俊一 編『星を喰った男 名脇役・潮健児が語る昭和映画史』（早川書房ハヤカワ文庫、1996年） ISBN 4150305633脚注[]Smallwikipedialogo.pngこのページに
用した世界初のトーキーと言われている。「You ain't heard nothin' yet!（お楽しみはこれからだ!）」というセリフが、映画史上初めてのセリフとして有名である。映画全編を通してのトーキーではなく、部分的なトーキー（パートトーキー）だったが、驚異的な興行収入を記
われている。1938年に公開された米国初の大型長編アニメーションで、最も成功した作品であり、インフレ調整後の歴代興行収入第10位である。この映画史に残る歴史的瞬間が、アニメーションというメディアを変えたのである。1937 年以前は、短編アニメがアメリカのアニメーションの大部分を占
米アニメーション映画歴代2位の成績となった[22]。58日目には4億ドルを突破した[19]。日本では、前売りチケットが発売14週間でピクサー映画史上最多となる15,559枚を売り上げていた[23]。公開2日間で動員64万9,299人、興収9億7,733万2,450円を稼いで映画観
いて153人が殺害されている。また、小説、映画『ゴッドファーザー』では、主人公一家はこの村にちなんだ名字を用いている。『ゴッドファーザー』が映画史上に残る大傑作となり、｢シチリア=マフィアの巣窟｣とイメージ悪化になったとして主人公のコルレオーネ一家の元となったコルレオーネの名前を
役）であるヴェノムが登場。そのヴェノムを生み出すシンビオートや、もうひとりのヴィランであるサンドマンの表現に技術力を結集させたため、製作費に映画史上最高額となる2億5800万ドル（約290億円）が投じられ、それまでの最高額であった『キング・コング』（2005年版）の2億ドル（約2
11 外部リンク12 関連項目概要[]約1,000万ドルという予算で製作されたが、公開と同時に、アメリカ国内だけでおよそ3億ドルという当時の映画史上、最大の興行収入を記録する。全世界では『タイタニック』、日本では『もののけ姫』（どちらも1997年公開）に抜かれるまで、邦画と洋画の
提供。全米で6億ドル、日本で興収記録262億円、全世界で18億3500万ドルと、同じくジェームズ・キャメロン監督の『アバター』に抜かれるまで映画史上最高の世界興行収入を記録し、ギネスブックに登録されていた。目次1 スタッフ2 主な登場人物・キャスト2.1 架空の人物2.1.1 1
は、1948年のアメリカ映画。原作はウィリアム・シェイクスピアによる戯曲『マクベス』であり、ジョン・エマーソン監督による1916年版に続いて映画史上6度目の映画化である[1]。監督はオーソン・ウェルズであり、彼の独自の解釈に基づく脚本が使われる。キャスト[]オーソン・ウェルズジャ
に行われた『王の帰還』のプレミアはファンの祝賀と公式のプロモーションのうちに行われた(映画の製作はニュージーランドの経済に著しく寄与した)。映画史上最大の水曜日の初日となったといわれる。『王の帰還』はさらに、1997年の『タイタニック』の後に、初めて10億$(全世界)の興行収入を
ジュ（ベン・キングスレー）とふとしたきっかけで出会ったが、この出会いこそがヒューゴの運命を変えていく。スタールバーグはジョルジュの過去を知る映画史家ルネ・タバールとして、時にヒューゴを助け、ジョルジュ再生のきっかけとなる役どころを演じている。1920年代、禁酒法時代のアトランタを
竜を扱った映画の代名詞とも言える存在感を持つことになる。全世界興行収入9億1469万ドルという記録は世界歴代14位の記録であり、スピルバーグ映画史上最大のヒット作である（2011年現在）。製作まで[]スピルバーグはもともとクライトンの『5人のカルテ』を監督するつもりで居たのだが、
5年）、孫のグイド・ロンバルドが現在に至るまで同社を経営している。同社は、現在までに数百作におよぶイタリア映画の製作を行なっており、イタリア映画史上のもっとも人気のある作品、あるいは重要な作品を生み出している。おもな作品に以下のようなものがある。孤児たち I figli di n
1999年、p.155-156↑ サブカルチャー世界遺産選定委員会『サブカルチャー世界遺産』扶桑社、2001年、p.254↑ 佐藤忠男『日本映画史3 1960-1995』岩波書店、1995年、p.242↑ 井筒和幸『ガキ以上、愚連隊未満。』ダイヤモンド社、2010年、p.114↑
提供。全米で6億ドル、日本で興収記録262億円、全世界で18億3500万ドルと、同じくジェームズ・キャメロン監督の『アバター』に抜かれるまで映画史上最高の世界興行収入を記録し、ギネスブックに登録されていた。目次1 スタッフ2 主な登場人物・キャスト2.1 架空の人物2.1.1 1
ビリー・ワイルダー監督。同名のブロードウェイ舞台の映画化。マリリン・モンローが地下鉄の通気口に立ち、白いスカートがふわりと浮き上がるシーンは映画史上に残る有名なシーン。ラフマニノフの第二ピアノ協奏曲も有名。主演のトム・イーウェルは1956年ゴールデングローブ賞 主演男優賞 (ミュ
パーなど新メンバーが加わり、製作費20億円、製作日数100日、史上初の4班（本編班、特撮A班、特撮B班、海外班）体制での撮影など、歴代ゴジラ映画史上最大の規模で制作された。『ゴジラ・モスラ・キングギドラ 大怪獣総攻撃』以来恒例となっていた劇場版『とっとこハム太郎』との併映はなく、
新人賞を受賞した。ウィドマークが演じたトミー・ユードーは、映画ジャーナリストの団体OFCS（オンライン映画批評家協会）が2002年に選んだ「映画史上最も偉大な悪役トップ100」で第55位にランクインした。あらすじ[]キャスト[]ニック・ビアンコ：ヴィクター・マチュアルイス・ダンジ
カ映画。アメリカン・ニューシネマの傑作の一つ。実在の銀行強盗ブッチ・キャシディとサンダンス・キッドの物語。ラストシーンのストップモーションは映画史に残る屈指の名シーンとして有名である。日本での公開は1970年2月。2003年、この映画はアメリカ国立フィルム登録簿に登録された。目次
3部門を受賞している。制作には2億700万ドル（248億4000万円）という巨費が投じられた。これは、『スパイダーマン3』が塗り替えるまでは映画史上最高額であった。ピーター・ジャクソンは初代レディのフェイ・レイをラストシーンに出演させる予定であり、実際にフェイの快諾も得ていたが、
史』洋泉社、2003年、p.72↑ 中島貞夫『遊撃の美学 映画監督中島貞夫』河野真悟編、ワイズ出版、2004年、p.153↑ 佐藤忠男『日本映画史3 1960-1995』岩波書店、1995年、p.135↑ 大高宏雄『興行価値』鹿砦社、1996年、p.159.↑ 山根貞男『日本映画
キュアオールスターズDX2 希望の光☆レインボージュエルを守れ!』や『NewStage』シリーズのように劇中で行うのでは無く、オールスターズ映画史上初めて（一部を除く）単独映画と同じく映画プロローグ前に行うようになった。本編終了後、『映画 魔法つかいプリキュア! 奇跡の変身!キュ
金子弘 - 乾源十郎泉春子 - おすず沢村勇 - 左近圭之助春日陽二郎 - 三太郎奴中村栄子 - 米吉の母実川童 - 次郎松註[]↑ 『日本映画史の創出 - 時代を映す鏡』、冨士田元彦、五柳書院、1984年 ISBN 4906010024, p.254.↑#外部リンク、「一殺多生
91年制作のアメリカ合衆国のアニメーション映画。スティーヴン・スピルバーグが初めてアニメ映画の製作総指揮を手掛け、当時、アメリカの長編アニメ映画史上最大のヒットを記録した『アメリカ物語』の続編。あらすじ[]ロシアからニューヨークに移住したネズミ一家・マウスクビッツ家は相変わらず貧
制作のアメリカ合衆国のアニメーション映画。スティーヴン・スピルバーグが初めてアニメ映画の製作総指揮を手掛けた作品。当時、アメリカの長編アニメ映画史上最大のヒットを記録した。バリー・マンとシンシア・ワイルが作詞、ジェームズ・ホーナーが作曲し、リンダ・ロンシュタットとジェームス・イン
題：L'Estasi Dell'Oro）が流れ、次の三人による対決には「トリオ」（原題：Il Triello）が流れる。モリコーネの楽曲は、映画史の中でもっとも衝撃的なクライマックスの一つとされるこの叙事詩的な三人の対決を大いに盛り上げている。また、この映画はレオーネの特徴的な演
海から来た女監督中村能二註[]↑ 「財団法人調布市文化・コミュニティ振興財団」公式サイトの「映画のまち調布」の記述を参照。↑ 『カメラマンの映画史 碧川道夫の步んだ道』、山口猛、社会思想社、1987年 ISBN 4390602977、p.265.特に記載のない限り、コミュニティ
を得ている[1]。公開初週末に全世界で1億7780万ドルを稼ぎ、『ザ・シンプソンズ MOVIE』（1億7090万ドル）の記録を破ってコメディ映画史上最高の初動記録となった[29]。アメリカ合衆国とカナダ北アメリカでは戦没将兵追悼記念日を控えた週末となる2011年5月26日木曜日に